“水墨之外”叶星千艺术个展在上海开幕

“水墨之外”叶星千作品巡展在上海刘海粟美术馆开幕。

中国经济导报、中国发展网讯 记者鲍筱兰 上海报道 9月8日，“水墨之外”（Au delà del’encre）法籍华人艺术家叶星千YE XingQian作品巡展在上海刘海粟美术馆开幕。这是时隔三十年，叶星千二次来到上海举办艺术个展。此次展览，呈现了艺术家在三十年间，在墨与色的融合、在技法的创新以及在布局和层次结构上的新的突破。开幕式当天，不少艺术爱好者、藏家纷纷慕名而来。

叶星千，1963年出生于浙江温州，职业画家。叶星千第一次来上海举办个展还是在1990年，当时受上海市政府和上海市美协邀请，在上海美术馆成功举办了一次个人画展。同年，叶星千还曾应法国著名的电讯业跨国公司阿尔卡特（ＡＬＣＡＴＥＬ）邀请在斯特拉斯堡总部举办了个人画展。

“水墨之外"艺术爱好者点评画作。

“水墨之外"画展现场。

“水墨之外"艺术爱好者、藏家纷纷慕名而来。

其中《葡萄国掠影》《升华》《云》《梅花》等作品在这两次展览中均引起了不小的的轰动。早在1988年，艺术家就凭借这四幅代表作品入选了由法国青年艺术家协会举办的“第37届现代艺术沙龙”。一时间，艺术家叶星千的名字开始被收藏界关注。

而本次举办的艺术个展，艺术家凭借丰富的想象力，根据“时间三维状态”将参展的几十幅作品以“过去”“现在”和“未来”三部分来呈现。

之所以这样划分，艺术家表示，几十年的时光与回忆，对于很多人来说，都会是一个不小的触动。逝去的时光难以追忆，但是在这期间，我们一样也收获了很多东西。所以观者站在作品面前，通过欣赏作品，可以联想起在历史与文化的长河中所留下来的痕迹；同时在作品中又能体验到当代的气息，也许是一个美丽的画面，也许是一个不经意的装饰，也可能是在这个时代或者一个时期才出现的技法，所以每一幅作品都有它的时代气息，就像一个符号，会成为这个时代的印记；同时，在欣赏作品时，还能给大家带来无限的想象空间和美的精神享受。

“水墨之外"叶星千作品。

“水墨之外"叶星千作品。

这次展出，作品在层次结构上与三十年前形成了鲜明对比。有人说，想象力是创造的开始，无论是设计、策划、创作以及制定计划等等，想象力都是必不可少的。叶星千就是这样一位极富想象力的艺术家。在本次展出的作品中，结构层次的多元化是艺术家最近几年不断探索和尝试的一种形式。

就艺术家的创造能力和艺术风格的独特性，索邦大学语言学院院长贝尔纳·弗朗克曾这样评价叶星千，他说：“叶星千的艺术是多重视角交错的产物，如果艺术和主流美学在很大程度上取决于政治和经济关系，那么叶星千的艺术则预见了一种东方主义，给始于21世纪这股涌动的浪潮带来了一些新鲜气息，这恰恰是这个时代所缺少的。 ”